X Factor non si limita ad essere un programma di musica ma anche una passerella di stile che, edizione dopo edizione, è riuscito ad influenzare anche il mondo della moda. E’ proprio dal palco di questo talent show, il più seguito in Italia, che sono passati look capaci di fare la storia e di creare vere e proprie tendenze. L’attesa di ogni puntata diventa, ogni settimana, un fenomeno mediatico attraverso i social, il pubblico commenta live ogni dettaglio del programma, a partire dalle performance fino alle previsioni sui finalisti, passando soprattutto per gli outfit che calcano il palcoscenico. Tutto ciò ha reso questo show non un banale appuntamento televisivo, ma anche un termometro delle tendenze, tanto che persino per i bookmaker ormai, X Factor è un appuntamento fisso nelle quotazioni stagionali.
La moda di X Factor
Sul palco di X Factor 2023, Francesca Michielin si è resa protagonista reinventando il concetto glamour televisivo. La giovane conduttrice è riuscita a conquistare il pubblico con una reinterpretazione contemporanea dello stile Y2K, mettendo in mostra una creazione Sportmax che ha fatto scuola: cristalli e tessuti tecnici si sono uniti in un ensemble cha ha fatto suo lo spirito dell’era digitale, pur mantenendo un’eleganza che si può definire senza tempo. I giudici sono riusciti a trasformare ogni loro apparizione in una dichiarazione di stile personale. L’esempio lampante è Dargen D’Amico che ha giocato molto con colori audaci, rendendo il rosso una firma distintiva e mixando elementi ed accessori inaspettati. Ambra Angiolini ha invece ridefinito il concetto di power dressing, scegliendo silhouette scultoree firmate Cavalli che hanno dimostrato come l’eleganza possa essere anche statement di personalità.
Una delle più grandi rivoluzioni estetiche del programma si deve poi ai Maneskin, che hanno stravolto del tutto i codici estetici dell’intero mondo della TV italiana. La loro estetica genderless, fatta di eye-liner grafico, unghie laccate e pelle a vista, ha sdoganato una forma innovativa di mascolinità che oggi si ritrova nelle tendenze globali. Si può tranquillamente dire che l’evoluzione del beauty su X Factor racconta una storia di audacia e sperimentazione. Se Levante si è resa protagonista nel portare il glitter dalle passerelle al piccolo schermo, reinterpretando il classico rossetto rosso in chiave luminosa, le nuove generazioni si sono spinte ancora oltre i confini. Maria Tomba, ad esempio, ha elevato il loungewear a statement di stile, mentre altri hanno mescolato elementi vintage e futuristici, facendo della stravaganza la loro forza. La più recente edizione ha, invece, segnato un punto di svolta per quanto riguarda il make-up. Sotto la guida di professionisti come Daniele Batella, il trucco sembra essere diventato una forma d’arte performativa, dove influenze della club culture si uniscono ad elementi avanguardistici, che insieme creano look memorabili.
X Factor si conferma, dunque, non solo un talent show musicale di punta, ma una vera e propria vetrina di stile che, stagione dopo stagione, detta tendenze nel mondo della moda e del beauty italiano. Una ulteriore dimostrazione di come il modo di presentarsi al pubblico sia diventato un must del mondo dello spettacolo.
Articolo a cura di Stefania Abbruzzo
